1a clase gratis
Natalia
- Tarifa $6.881
- Respuesta 1h
$6.881/h
Solicita una clase
1a clase gratis
- Dibujo
Artista Profesional, diseñadora de personajes, animadora 2D y 3D, experiencia creando cómics.
- Dibujo
Modalidad de la clase
Sobre Natalia
¡Hola! Te doy la bienvenida a un espacio pensado para liberar tu creatividad y darle vida a tus propias historias. Mi enfoque pedagógico para estas clases de dibujo y cómic combina el aprendizaje de la técnica formal con el estímulo de tu identidad creativa, porque entiendo que el dibujo es tanto un oficio hermoso como un medio de expresión profundamente personal. Para lograrlo, utilizamos un método constructivo con el que aprendemos a mirar el entorno a través de formas geométricas simples, lo que te permitirá construir anatomía, objetos y escenarios con volumen y tridimensionalidad real. A esto le sumamos la práctica de la narrativa visual activa, ya que hacer un cómic no es solo dibujar lindo, sino saber contar; por eso trabajamos el storytelling, el diseño de página, la composición de viñetas y el ritmo narrativo. Todo esto lo aplicamos bajo el enfoque de "aprender haciendo", donde la teoría se vuelca directo en proyectos reales como la creación de tus propios personajes, tiras cómicas o fanzines. Además, vas a contar siempre con un acompañamiento personalizado que respeta y potencia tu estilo propio —ya sea manga, americano, franco-belga o experimental— sin imponerte nunca una única forma de dibujar.
Ver más
Acerca de la clase
- Principiante
- Intermedio
- Avanzado
- +1
niveles :
Principiante
Intermedio
Avanzado
Para niños
- Español
Todos idiomas hablados para las clases :
Español
Aquí tenés toda la propuesta unificada en un solo texto fluido, ideal para presentarte o incluir en un dossier:
Mi enfoque pedagógico para las clases de dibujo y cómic combina el desarrollo de la técnica formal con el estímulo de la creatividad individual, entendiendo que el dibujo es tanto un oficio como un medio de expresión personal. Para lograrlo, utilizo un método constructivo donde aprendemos a ver el entorno a través de formas geométricas simples para luego construir anatomía, objetos y escenarios con volumen real. A esto le sumo la práctica de la narrativa visual activa, ya que el cómic no es solo dibujar bien, sino saber contar; por eso trabajamos el storytelling, el diseño de página, la composición de viñetas y el ritmo narrativo. Todo esto se aplica bajo un enfoque de proyecto, es decir, un "aprender haciendo" donde la teoría se vuelca directamente en la creación de personajes, tiras cómicas o fanzines, siempre acompañando el proceso con un feedback personalizado que respeta y potencia el estilo propio de cada alumno sin imponer una única estética.
El desarrollo típico de las clases es sumamente dinámico y está estructurado en formato de taller. Comenzamos con un calentamiento de diez a quince minutos mediante ejercicios rápidos de soltura de mano para perder el miedo a la hoja en blanco. Luego, pasamos a una cápsula teórica y demostración en vivo de unos veinte minutos, donde explico conceptos clave como perspectiva, entintado o lenguaje de viñetas, dibujando en tiempo real para que se vea el proceso paso a paso. El núcleo de la clase consiste en una hora de práctica guiada donde los alumnos trabajan en sus proyectos y yo los asesoro de manera individual, resolviendo dudas técnicas específicas. Finalmente, dedicamos los últimos quince minutos a un cierre y puesta en común para compartir los avances en un ambiente de apoyo mutuo.
Como profesor, mis especificaciones incluyen un acompañamiento integral que guía al estudiante desde la idea abstracta y el guion, pasando por el boceto, hasta la preparación del arte final para impresión o formato digital. Me destaco por mi versatilidad de estilos, brindando las herramientas técnicas necesarias para que cada uno domine la estética que le apasiona, y me especializo en la mentoría de proyectos complejos, ayudando a estructurar biblias de producción de personajes y guiones técnicos.
Estas clases están dirigidas a un público amplio, abarcando desde principiantes absolutos hasta niveles intermedios y avanzados que busquen pulir su técnica. Están diseñadas principalmente para adolescentes y adultos que tengan como objetivo la expresión artística como hobby, o bien un enfoque pre-profesional orientado a armar un portafolio sólido para autopublicación, eventos o presentación en editoriales. Al finalizar el ciclo o el proyecto del taller, se entrega un certificado de participación y logro en el taller de dibujo y narrativa gráfica que reconoce el trabajo y el proyecto terminado.
Ver más
Precios
Tarifa
- $6.881
Precio de packs
- 5 hrs. $34.405
- 10 hrs. $68.81
online
- $6.881/hr
Duración clase gratis
La primera clase gratis con Natalia les permitirá conocerse y poder especificar tus necesidades para las próximas clases.
- 1hr
Profesores de dibujo similares
Fabiola
Santiago & online
- $15.000/h
- 1a clase gratis
Olga
Providencia
- $23.000/h
- 1a clase gratis
Catalina
Ñuñoa & online
- $10.000/h
- 1a clase gratis
Pablo
Valparaíso & online
- $12.000/h
- 1a clase gratis
Lorena
Las Condes
- $10.000/h
- 1a clase gratis
Yanoly
Providencia & online
- $25.000/h
Tamara
Providencia & online
- $10.000/h
Laura
Santiago & online
- $19.000/h
- 1a clase gratis
Lorenza
Santiago & online
- $25.000/h
Carla
Santiago
- $13.000/h
- 1a clase gratis
Daniela
Santiago & online
- $10.000/h
Yael
Santiago & online
- $8.500/h
- 1a clase gratis
Constanza Fuentes
Antofagasta & online
- $8.000/h
- 1a clase gratis
Manuel
Puerto Montt & online
- $12.000/h
- 1a clase gratis
Cristobal
Vitacura
- $12.000/h
- 1a clase gratis
Valentina
La Florida & online
- $12.000/h
- 1a clase gratis
Karime Alejandra
Santiago & online
- $13.000/h
- 1a clase gratis
Marlene
Chillán & online
- $9.800/h
- 1a clase gratis
Andrea
Temuco & online
- $15.000/h
- 1a clase gratis
Francisca
Ñuñoa & online
- $5.000/h
- 1a clase gratis
-
Ver los profesores de dibujo
