Aprende a dibujar variados estilos de cómic, tales como Manga, Caricatura y Cómic Americano, en técnicas tradicionales y digitales. Clases virtuales y presenciales. Estoy ubicado en Medellín.

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• ¿Cuándo es que comenzaste con esta actividad y de dónde vino el interés por ella?

  Primero que todo, un cordial saludo para todos.
  Diría yo que todo esto comienza desde mis primeros años de vida. En aquel entonces mi madre dedicaba sus tardes al dibujo, actividad la cual alternaba con los quehaceres domésticos propios de la crianza de un niño pequeño como yo. Me sentaba toda la tarde a dibujar con ella, gracias a esto se despierta mi gusto y pasión por el arte y la parte gráfica.
  En mis años de primaria y bachillerato, siempre destaqué por mi inclinación hacia la ilustración y las artes en general.
  Años más tarde estudié Diseño Gráfico, siguiendo esa línea del gusto hacia todo lo visual, complementado de gran manera los conocimientos previos que ya tenía, los que aprendí empíricamente dentro de la rama artística del dibujo, específicamente en la ilustración de caricatura y manga.
  Posteriormente seguiría mi faceta como profesor, la cual inicia hace 12 años. Un amigo que tuve anteriormente tenía un pequeño taller artístico, donde dictaba talleres de plastilina y manga. Me propuso entonces dictar clases allí. En un principio yo no quería, no me llamaba la atención aquella idea, simplemente no me gustaba, sabía dibujar, pero no enseñar. Lo pensé por un tiempo y decidí aceptar la oferta. Desde la primera clase comencé a cogerle amor a esto, me agradó bastante el hecho de saber que gracias a la transmisión de mis conocimientos otras personas pudieran beneficiarse y quizá trascender. Aun siento esto y es lo que me llena como profe. En ese momento comencé a reforzar mis habilidades como docente. El conocimiento debe compartirse, no está allí para que algunos se lo guarden, todos tenemos derecho a adquirir el que necesitemos en determinado momento.

• ¿Cuáles son los artistas o las obras que más te han tocado?

  Hablar de arte, como de artistas es algo demasiado extenso, casi infinito diría yo. En la actualidad tenemos acceso a la obra de millones de artistas, gracias a el internet y las diversas tecnologías de la información. Sin embargo, cuando yo comencé a dibujar solo conocía una artista, era mi madre. Ella fue mi primera inspiración. Sus técnicas con la tinta pueden verse reflejadas en mis primeras obras y aun las utilizo.
  Mas adelante la ventana para observar estilos de dibujo era la televisión. Allí observaba gran cantidad de animaciones y me llamaba mucho la atención el Anime (animación japonesa). Comencé a tratar de dibujar este estilo a través de lo que veía en la pantalla. Dos de estas series se hicieron muy famosas acá en Colombia, "Captain Tsubasa" (Super Campeones) de Yōichi Takahashi y "Saint Seiya" (Caballeros del Zodiaco) de Masami Kurumada. Por esto salieron al mercado álbumes de láminas adhesivas, los cuales coleccioné y llené y así pude tener acceso a una mejor referencia para hacer dibujos de muestra. Considero entonces a los anteriormente citados autores como mis primeras inspiraciones en los que me basé para aprender a dibujar Manga. Con el tiempo he seguido otros dibujantes de cómic japonés, tales como, Katsuhiro Otomo, Tsutomu Nihei, Masamune Shirow y Akira Toriyama, entre muchos otros.
  No solo me he referenciado del cómic japonés, también me gusta el cómic americano. He seguido desde joven artistas como Alex Ross, Alan Moore, Frank Miller, Stan Lee, Jack Kirby y Todd McFarlane.
  Otros artistas que me para mi tienen una obra impactante y con temática de fantasía heroica que tanto me gusta son, Luis Royo, Boris Vallejo y Frank Frazzetta.

• ¿Qué se necesita para enseñar tu materia a profundidad?

  Considero que para enseñar cualquier temática se necesitan dos aspectos esenciales:
  Lo primero es tener gran conocimiento sobre el tema que enseñas. No puedes enseñar algo que no sabes, que no dominas.
  Unido a esto y complementando, debes saber enseñar. Puedes tener todo el conocimiento posible, dominar una temática determinada, pero si no sabes transmitir ese conocimiento para que otros lo entiendan, no hay nada.
  Este aspecto es bastante importante pues en el se establecen, currículos, metodologías de enseñanza y didácticas a implementar con los estudiantes.

• ¿Cuál es el mejor consejo que puedes aplicar en la enseñanza de tu materia?

  La práctica y paciencia hacen al maestro. Yo enseño, pero el estudiante debe estar consciente de que los resultados llegan a ser visibles e implementables en base a la práctica. Mientras más practiques mejor serás.
  Los resultados no son inmediatos, por eso hay que tener paciencia. Nos equivocaremos una y otra vez, pero de cada error debemos aprender y tener la suficiente fuerza y determinación para seguir adelante.

• Cuéntanos qué es lo que más te apasiona de tu actividad, ¿tienes algunos otros hobbies ligados a ella?

  De lo que hago todo me apasiona, si no fuera así simplemente no lo haría. Me gusta todo lo visual, y el diseño gráfico engloba gran parte de estas cosas. De igual manera el diseño gráfico es un campo bastante amplio y dentro de éste lo que más me disfruto realizar es la ilustración digital. Es una técnica artística como cualquier otra, por medio de la cual puedes dar a entender diversas ideas o comunicar determinados mensajes.
  Ligado a todo este mundillo del diseño, la fotografía y todo lo que tiene que ver con lo visual están ligados varios de mis hobbies, tales como los videojuegos, el cine, el cómic, la lectura y la música.

• ¿Por qué estás tan orgulloso de tu trabajo?

  No se si llamarlo orgullo. Lo único de lo que estoy seguro es que durante toda mi vida he trabajado para esto, desarrollando muchas des mis habilidades de manera empírica. Tengo el lujo de trabajar y vivir de lo que me gusta hacer y eso hace que el resultado de mi trabajo sea el mejor posible. Lo que hago es parte íntegra de mi estilo de vida.

• ¿Qué es lo que más te ha sorprendido de un estudiante al que le hayas dado clase?

  En algún momento gran parte de los estudiantes llegan a sorprenderte, pues todos tienen algo que enseñarte, de todos se aprende. Valoro a todos mis estudiantes, pero en mayor medida me sorprende aquel que se entrega a fondo, que practica más de la cuenta, más de lo que se le pide, aquel supera sus miedos y limitaciones en base a la determinación.

• Ser profesor es todo un arte, ¿Cuál es tu secreto?

  Desde el punto de vista personal considero que no hay secretos, le dejo ver al estudiante quien soy, mi forma de ser, aquel ser humano que hay detrás. No hay barreras profesor - estudiante, me gusta que la relación con ellos sea calurosa y de camaradería. Simplemente trato de ser yo.
  Desde el punto de vista profesional mantengo mis conocimientos muy actualizados en todos los ámbitos, lo que enseño, los modelos y las metodologías que uso.